神探影评，作业要交！！！

在《神探》中，陈桂彬教导何家安：“探案要用右脑，不要用左脑！”那么请问，理解《神探》，该用右脑还是左脑？自以为，要看懂这部电影非用左脑不可！而且要先用左脑，再用右脑，这样才能真正进入《神探》的世界。 《神探》无疑是过去十年来华语电影最亮的闪光点之一。韦家辉、欧健儿缜密而想象力横溢的剧本加上手法日益严谨老到的杜琪峰，最后的成品未必华丽，但是完成度很高，极其精致。 围绕一部商业电影衍生出无数讨论的现象在西片中不少，在华语片中似乎还很少见，《大话西游》大约算一个，不过《大话西游》的故事虽然往返颠倒，并不难懂，围绕其衍生出的文字多半是借影抒情之作。《神探》不同，这首先是一部考验大脑的电影，要想深入到核心，必须先解读片中信息量庞大的各种细节和内心活动。观影乐趣由此而生，在这一点上，已经有向《黑客帝国》、《妖夜荒踪》等邪典电影迈进的资质。 因为情感内核被包裹在各种信息当中，我认为要解读《神探》，应该先用逻辑，再用情感，正好是将陈桂彬的话颠倒过来：“先用左脑，再用右脑”。如果影片的逻辑没理清楚，就会要么是抱怨电影故弄玄虚，要么是凭一己好恶围绕片中人物抒抒情了事，完全无视影片中的各种线索。一个佐证是何家安问他“在我身上看到什么”时，他闭口不言，因为相处日浅，未经患难，无法肯定他身上有没有鬼。 需要注意的是，影片承认，这些人格实实在在地存在，绝对没有一个人格是陈桂彬幻想出来的，只是外人看不见而已。这和妄想癖有本质的差别，陈桂彬是神探，决不是神经。这一点至关重要。 神探的第二个能力，可以感知到各种人格残存下来的信息。根据剧本的设定，神探破案需要身临其境，在犯罪现场模仿犯案过程。他在麻将馆、便利店和运钞车附近可以很轻易地感受出是哪个人格犯的案，在箱子里可以直接指认出罪犯，在土坑中甚至可以感受到“鬼”现在正在谋划什么，甚至通过鬼视角看见别的鬼，预先知道他们打劫的人格会是个小孩子。可见，神探的感应能力是随着仿真程度升高而上升的，最后一次甚至差点窒息。 神探能不能预知未来？这一点我无法肯定，如果把张美华看作他的幻想，那么“他（以及她）会害死你的”可以做如此解释，后来看见众鬼打劫小鬼也可以如此解释，但是这样的解释无法说明他最后为什么没有预见到何会枪击自己，也无法解释他临死前严重的绝望和愤懑。 和“预见未来”一样，“读心术”也是严重犯规的功能， 总结一下，关于“鬼”1，鬼是相对稳定独立的内在人格。会随着环境和心情而交替显现。2，鬼会随着人的心理变化而成形，也会被抛弃。3，长时间稳定下来的鬼被抛弃后可以独立存在。 关于神探的超能力：1，可以看见鬼，但看不见未成形的内心活动。2，可以感受到鬼活动的残存信息，但需要身临其境，并且无法预知未来。 神探不排斥抓人，但是排斥从肉体上消灭罪犯，因为在他眼中，每个人的肉体都只是载体，罪恶人格才是真正的凶手。神探的敌人不是犯罪，也不是罪犯，而是人身上的黑暗人格。他就像个钟馗一样巡视人间，缉拿鬼怪。他深邃的眼光注定了他必将走上一条荆棘遍布的黑暗道路，而且注定要以生命作赌注。要说宿命，这就是神探的宿命。 破案对神探来说不是难事，难的是实现他心中的执法理念。他付出了大量心血，甘之如饴，把执行这种理念的重任一肩扛了下来，可是也因此不能见容于平常人，包括自己的妻子。他为此牺牲了自己的幸福。 至此，最后两句话的含义就很明了了。在目睹高志伟杀人灭口、栽赃嫁祸的罪行之后，他开始明白人性之恶超出自己的想象，或者说他已经对灭鬼救人的理念产生了怀疑，或者说他已经承认这个重担不是自己一个人担负得起的，总而言之，他累了，开始放弃自己的信念。这与树林里的高志伟一样，分裂出一个新的自我。
结尾的几场戏，“神探人格分裂说”把与妻子分手一场就读解成神探与自己的另一人格决裂，然后在最后决战中又孕育出一个新人格。“张美华人格遗落说”则假设此时张美华与自己遗落的人格重新合二为一，转身离去，于是神探彻底孤独，最终在决战里发生分裂。 比较起来，虽然都可行，我还是认为“张美华人格遗落说”能解释得更圆满些。特别是在车场分手一段里，这种解释更有根据，可以试着从镜头和情节分析，为方便起见，分别称其为“遗落人格”和“本尊”。 镜头：先是神探看到了不认识的女人（本尊），然后遗落人格过来拉神探走，剧情：此时的本尊充满了破案的欲望， 遗落人格不希望他再受到本尊的伤害，也害怕自己会回归本尊。镜头：神探与遗落人格上车，本尊上车，遗落人格退到后座，与本尊理论，神探问“这人是谁？”剧情：本尊此时只想破案，根本不想念旧，也不愿受到遗落人格的妨碍。遗落人格则极力阻止。 镜头：本尊打遗落人格，神探说出凶手。剧情：张美华极力压抑心中对神探的感情，神探则希望早点打发走她的本尊。
众所周知，影像艺术最大的缺陷就是难以表现人物内心，这种缺陷在改编文学作品时暴露得尤其明显，拙劣者如《红玫瑰与白玫瑰》，更打出满银幕文字来糊弄观众。高明的电影制作者懂得利用各种手段来克服或回避这一缺陷。要克服的话，演员的表演自然可以展现内心，色调、布光、道具、服装等等部门都可以被当作各种符号，外化人物的内心世界，要说回避的话，干脆发挥影像表现造型之长，将漫画英雄搬上银幕，造型高于一切。可是从来没有一部电影，象《神探》这样来表现人物内心世界，兼具鲜明与微妙，并高度符合电影的影像本质。 看得见鬼的侦探碰见人格分裂患者，这个点子听来无聊，细想想，却并非简单的《第六感》+《妖夜荒踪》，这“见鬼”与“多重人格”的遭遇，开启了描写人物内心的一扇大门。试想，一位演员的表情再丰富再细腻，总也有限，内心情绪的微妙，如何能一下传达出来？“能被看见的多重人格”这一设定，一下放开了束缚，我们大可以用好几个演员来同时表现一个人内心的多重情绪！试想一文字秀虎眼见城堡被亲生儿子围攻的一霎那，如果是七个演员同时上场，穿不同衣服，分别表现秀虎这一刻的惊诧、悔恨、狂怒、痛惜、豪勇、尊严和恐惧，那该是何等强大的视觉冲击力？ 酣畅淋漓，发人深省，在细微之处展现人性微妙的转变。
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