郑绪岚的《红豆曲》 歌词,是什么意思?
在冯紫英家的酒宴上,宝玉独出心裁地拟出一个新鲜酒令:“如今要说出悲、愁、喜、乐四个字,却要说出女儿来,还要注明这四个字的缘故。说完了,饮门杯(各人用的酒杯)。酒面上(即饮酒前)要唱一个新鲜时样曲子,酒底(即饮完酒后)要席上生风(就眼前的东西即兴说出)一样东西,或古诗、旧对、《四书》、《五经》成语。”上面的诗句就是宝玉第一个作的示范。
书中这一段情节,写宝玉“富贵闲人”放荡生活的另一个侧面。通过他的结交,作者揭示了当时与上层阶级生活联系着的都市中淫靡逸乐的社会习俗风气。其中所有的曲令都各自切合不同人物的身分、地位、性格和教养。可见作者所熟悉的生活面是很广的,描摹的本领也很大。
这样的旋律、节奏、以及配乐,都是很明显的地方曲艺的特点,而借鉴地方曲艺的一些特点和元素运用到这首《红豆曲》中,使得乐曲既符合这首词原本“小曲”的特点,又生动、亲切,极有韵味,仿佛宝玉就在我们眼前深情的吟唱一般。曲作者真真煞费苦心!
而这两句的旋律发展也是很有特色的。第一句,到“抛红豆”三个字处,旋律发展到了高音部分,强调了此处悲愁的情感。第二句的旋律和节奏特点基本和第一句一样,是和这两句的诗词格律相符的一种前后对应、呼应的关系,而第二句的旋律发展相对第一句来说要收一点,配乐也要收一些,使乐曲更多了一种无奈、忧愁的情感。
此处“红豆”又名相思豆,整首词开篇便有“红豆”二字,代表儿女相思之情,而整首词又多写相思之情,故后人名其“红豆曲”也算贴切。所以一句“滴不尽相思血泪抛红豆,开不完春柳春花满画楼”唱出了痴情儿女,不胜相思之苦,撒泪如血,空对着画楼外开完又落,落了又开的春柳春花,日复一日,年复一年。愁苦之情溢满纸间。
两句过后,是一句过渡乐句。注意,在这句过渡乐句中也有一声编钟的敲击,就仿佛宝玉边击边唱的情景始终展现在听众眼前,非常生动。
“睡不稳纱窗风雨黄昏后,忘不了新愁与旧愁”两句,依旧是在描述儿女相思之苦,在雨后的黄昏,在急雨击打的纱窗下,无心睡眠,新愁与旧愁如那风雨无情的袭来。
此二句的旋律以及配乐也延续了前两句借鉴地方曲艺的特点。而前两句配乐中的三弦只是偶尔的拨奏,作为点缀,而这两句作为主要配乐乐器完整的伴奏,则更增强了这一特点,听来韵味十足。而这两句的旋律,应该属于主题变奏,特别“忘不了新愁与旧愁”一句,旋律发展到大调上,使曲调富有变化,让人有百转揉肠之感。
接下来的“咽不下玉粒金莼噎满喉,照不见菱花镜里形容瘦”两句是反复开头两句词的旋律以及配乐,因为这两句词和开头两句词是相对应的,所以这两句的旋律反复开头两句的旋律也是符合了诗词格律,十分合理,贴切。这里,“玉粒金莼”指的是玉食佳肴,道出了饱受相思煎熬的多情儿女,茶饭不思,无心梳洗一天天消瘦、憔悴的容颜。这里愁苦之情进一步加深,歌手的演唱又显得十分重要。
紧接着,在又一声编钟的敲击之后,乐曲到了发展部分。“展不开的眉头,挨不明的更漏”两句,旋律进一步发展,情绪进一步提升,配乐加入了二胡群,乐曲速度也渐快。这里,更漏是古时报时辰的工具。悲情儿女终日难见欢笑,夜夜辗转难眠,只盼望报晓的更漏早早敲响。随着一声深情的悲叹“呀”之后,乐曲到了最高潮。发展到这里是极为自然的情感流露和宣泄,这一叹,仿佛是宝玉情不自禁的一叹,更是天下痴情儿女的为之一叹,可谓又是绝妙!
“恰便似遮不住的青山隐隐,流不断的绿水悠悠”两句是全曲的最高潮。痴情儿女的相思难到尽头,愁绪难有解开之时,就像那遮不住的青山一般延绵不绝,流不断的绿水一般东流不息!而这两句的旋律少了之前的哀哀悲吟,多了几分舒展和大气,仿佛眼前真有那青山万重,绿水弯延。配乐中高音区弦乐的加入更烘托了气氛,让人心醉亦心碎!乐曲在重复吟唱两遍“绿水悠悠”之后,在中音区极为自然的结束了。
乐曲在书中是由宝玉吟唱的,所以通常认为这首曲是唱的是黛玉,而且剧中在处理这段的时候是播放黛玉独坐潇湘的镜头,因此全曲由男女声各演唱一遍来完成也算合理。而全曲结束时,又响起了编钟敲击的旋律,这样,代表宝玉吟唱时敲击碗碟的音响贯穿全曲,编钟的音色既丰富了乐曲的表现力,又使得乐曲生动形象,切莫泛泛听过。
宝玉唱《红豆曲》实际是在唱他的心上人林黛玉,试把《红豆曲》中的字句同黛玉的《葬花词》、《题帕诗》等对照起来读,把《红豆曲》的内容同黛玉平日的行状对照起来看,就可知道字字句句是在唱黛玉,即便在外面饮酒作乐时,他也忘不掉心上人。
电视剧中《红豆曲》是12集首次出现的,此一集诉尽相思之苦,从宝钗扑蝶思无邪起,至宝玉在冯紫英家唱《红豆曲》忧愁暗生挥之不去,至黛玉思念宝玉怡红院反尝闭门羹,最后以一曲《葬花词》诉尽平生遭际;可惜再次出现《红豆曲》就是最后一集贾府被抄以后了,宝玉流落到海边,打开手绢包,里面是黛玉送他的玻璃绣球灯的碎片,此时《红豆曲》响起,伴着一幕幕往事涌上心头,真是悲绝千古!