新民快评|在《白蛇》中看见什么

前两天，在大剧院看了一出全新舞剧《白蛇》，由国际芭蕾舞艺术家谭元元领衔主创。

这是一出十分另类的舞剧，情节甚至有些烧脑。淡雅水墨风格纱幕上，映出惊蛰、清明、端午、中秋、秋分等字样，但大幕拉开，却是大都市里的超市，谭元元扮演的女主人公提着篮子购物，一个霹雳，让她邂逅了青蛇，回到公寓，迎来晚归的丈夫，妖娆青蛇突然出现……之后，游湖借伞、断桥相会、端午惊变、水漫金山等白蛇故事经典场景一一呈现，同时又和时尚住宅、豪华游轮、心理诊所等现代生活场景交错。现实和梦境，真实和虚幻，让这个充满东方意蕴的舞台，现代感十足。

舞剧运用弗洛伊德的心理分析法重构了白蛇传说，白蛇、青蛇则分别是女主人公的自我和本我。当代妻子、丈夫、心理医生，分别对应着古代白素贞、小青、许仙、法海。每一场的时空交错，分别属于现实世界和意识空间。谭元元，不愧为国际一流舞蹈家，她在古代传说和现实生活中穿越，角色转换自如，白蛇跳起芭蕾，不仅没有违和感，反而另有一种古典美。

这部《白蛇》是多元的，在其中有人看到了中国传统文化之美，有人看到了现代女性的心理危机，有人看到了“每一条白蛇心中都住着一条青蛇”……在我看来，这部舞剧最大的价值是融合。剧情，现实生活和千年传说的融合；表现手法，是芭蕾舞、中国舞、现代舞，甚至武术的融合；更重要的，是艺术理念的融合——把当代人的解读注入古老故事中，也是一种国际艺术语言和中国传统文化的融合。

疫情的不确定性给国际交往和文化交流带来了挑战，但艺术离不开交流、互鉴。在国外顶级芭蕾舞团跳了20多年的谭元元，此次带领由英国、美国、澳大利亚和中国的舞者组成的国际一流艺术团队，和作曲家许忠等中国艺术家一起，带来了全新的视角、创作理念、舞蹈语汇和表达方式，其创新和创意为本土艺术工作者带来启示。

由大剧院创制中心制作的这出舞剧，其实也是第五届进博会人文交流平台的“场外剧目”。这并不是偶然的。在“四叶草”里，让我们看到了全球最先进的科技、最新颖的产品、最具特色的服务。而在“四叶草”外的剧场里，我们看到了文化交流、文明互鉴、艺术交融开出的绚丽的花。

邵宁/文